基里安·墨菲获奥斯卡影帝，《蝙蝠侠：侠影之谜》获奥斯卡最佳男主角

据新京报报道，北京时间3月11日，第96届奥斯卡金像奖颁奖典礼上，希里安·墨菲凭借在电影《奥本海默》中的精彩表演获得首次提名。 奥斯卡最佳男主角奖。 该片的全球票房超过 9.5 亿美元，成为有史以来票房最高的传记片。 墨菲的表演也证实了一件事：他是好莱坞最被低估的演员之一。

希里安·墨菲凭借《奥本海默》获得奥斯卡最佳男主角，这是他首次获得该奖项提名 图/视觉中国

近30年来，墨菲塑造了无数大大小小的角色，包括英国电视剧《巅峰黑帮》系列中的黑帮头目汤米·谢尔比、电影《麦浪里的风》中的爱尔兰革命青年、电影《风浪》。 《冥王星上的早餐》中的异装男孩……而粉丝们最津津乐道的就是他与诺兰合作的系列《蝙蝠侠：侠影之谜》、《蝙蝠侠：黑暗骑士》、《盗梦空间》、《黑暗骑士崛起》和直到第六次与《奥本海默》合作，《敦刻尔克》才让他成为诺兰电影中的男主角。

诺兰在他给墨菲的《奥本海默》剧本上写下了一句话：“最亲爱的希里安，我终于能看到你主演了……爱你，克里斯。” 诺兰想要的是一个能够在三个小时的影片长度中始终抓住观众注意力的人，一个能够驾驭豪华演员阵容、大方自信、又能在角色的历史漩涡中留下深刻印象的人。 太空人。 毫无疑问，墨菲是最合适的人选。

在《奥本海默》开拍前，诺兰在发给墨菲的剧本上写下了一句话。

诺兰曾说过：“几年前我可能就犯了一个错误，我醉醺醺地告诉墨菲，他是他这一代人中最好的演员，现在他可以向世界展示，让大家认识到就是这样了。”

墨菲看不起外界给予他的荣誉。 多年来，他始终与好莱坞保持着一定的距离。 就像世间的隐士一样，他只求表现到极致。 他时不时地从隐秘的生活中出现，让世人惊叹，然后又再次隐藏在神秘之中。 。 至于那些空荡荡的名气，就让它过去吧。

墨菲经常引用美国导演西德尼·波拉克的名言，“成为一名演员需要30年”。 墨菲非常相信这句话，“我在这个行业已经27年了，所以我很亲近”。

成为——奥本海默

墨菲因为诺兰的冰冷电话而成为《奥本海默》的男主角。 诺兰拒绝使用智能手机和电子邮件，电话是通过他的妻子兼制片人艾玛·托马斯打的。 当墨菲听到电话那头的邀请时，他立即答应了，因为他知道这是一个机会，而且可能在他的职业生涯中只有一次。

2021年秋天，诺兰带着炙手可热的剧本飞往爱尔兰，与新剧的男主角见面。 此前曾与他合作过五次的墨菲对于诺兰此次亲自登门并不感到意外，因为诺兰每一部戏的剧本都是由他本人或家人亲自提交给演员的。 墨菲很欣赏这种仪式感，以及剧本的印刷方式——永远是黑色和红色。

两人在都柏林的一间酒店房间里见面，墨菲缓慢而仔细地阅读了197页的剧本。 剧本以罗伯特·奥本海默的第一人称视角撰写，所有动作和事件都围绕这​​个角色展开。 墨菲说这是他读过的最伟大的剧本之一。

在诺兰导演心目中，希里安·墨菲是饰演奥本海默的唯一选择。

选择墨菲扮演奥本海默基本上没有争议。 诺兰的常任选角导演约翰·帕帕西德拉谈到墨菲时说，他有一种特殊的气质，时时刻刻散发着智慧，但也有一种恶作剧和神秘感，眼神背后有一种不安。 黑暗，这特别适合奥本海默。

“当我在《奥本海默：‘原子弹之父’的美国悲剧》封面上看到奥本海默的蓝眼睛时，我就知道应该由哪个演员来扮演它，”墨菲正是诺兰想要的那种演员。 诺兰在写剧本时尽量不去思考男主角的选择，但他总是想到墨菲，只有他的眼神才能传达出那种灼热的感觉。

墨菲有一双浅蓝色的眼睛，有粉丝戏称他的眼睛是世界上最小的海洋。 在《奥本海默》中扮演重要角色的马特·达蒙谈到墨菲的眼睛时说：“有时你感觉自己在他的眼睛里游泳。”

事实上，奥本海默的童年是在纽约的上流社会度过的。 他的父亲是德国移民，他身边都是一群欧洲保姆。 成年后，他曾在英国、德国、瑞士、荷兰呆过，所以他的口音不是典型的美式发音，而是各种风格的混合体，很特别。 为了接近奥本海默的口音，墨菲反复观看奥本海默的演讲和采访片段，试图尽可能像他在日常生活中说话。

奥本海默一生不断抽烟喝酒，身体憔悴。 1967年因咽喉癌去世。为了更接近角色，墨菲严格控制饮食，减重25磅。 他还专门研究了奥本海默拿烟斗和香烟的方式，并注意到一个细节——奥本海默抽烟时喜欢把手放在屁股上。 在表现方面，墨菲不会刻意去还原。 他的做法是在准备阶段反复练习，形成肌肉记忆。 当面对镜头时，表演就变成了潜意识。

诺兰表示，奥本海默第一次戴着他标志性的帽子和烟斗出现的场景与《蝙蝠侠三部曲》中布鲁斯·韦恩穿上蝙蝠服的场景相呼应，表明奥本海默第一次出现时戴着他标志性的帽子和烟斗。 海莫尔是现实生活中的超级英雄，他的魔力利用原子能。 拍摄前，诺兰给墨菲发了一张摇滚歌手大卫·鲍伊《瘦白公爵》时期的照片，穿着高腰百褶裤、夹克和帽子。 墨菲觉得鲍伊一直在塑造自己的个性、形象和气质，也在尽力被大众接受。 他从外向内改变，再由内而外改变，这与奥本海默重叠。

在出演奥本海默之前，墨菲研究过他拿烟斗的方式。

为了更接近这个角色，墨菲向著名物理学家基普·索恩请教了一些物理知识。 但要在六个月内完全理解那些物理知识是很困难的。 墨菲所做的就是尽可能多地掌握概念。 为了写出这些数学公式，他练习了一个月又一个月，但当他第一次在镜头前写下这些公式时，诺兰把镜头转向了墨菲，根本没有拍黑板的照片。

《奥本海默：‘原子弹之父’的美国悲剧》一书的合著者凯·伯德花了一天时间在洛斯阿拉莫斯片场观看墨菲饰演的奥本海默和他的科学家们。 团队谈论原子弹爆炸的场景。 他对墨菲和奥本海默之间的相似之处感到震惊。 他感受到了奥本海默的声音和热情，反复向片场的工作人员确认，“那是他的蓝眼睛吗？他们没有戴隐形眼镜吗？” 片场休息时，凯·伯德兴奋地向远处走过的墨菲喊道：“博士。” 奥本海默，我等了几十年才见到你！”

演员艾米莉·布朗特在片中饰演奥本海默的妻子凯瑟琳·奥本海默。 她第一次见到墨菲是在拍摄《寂静之地2》时。 她非常钦佩墨菲对工作的专注。 根本就没有什么社交活动，做完工作她也没有说一句话。 她回到自己的房间，养精蓄锐，为第二天做准备。

在新墨西哥州中部拍摄期间，马特·达蒙、艾米莉·布朗特等演员每天下班后都会去一家小咖啡馆吃饭。 “墨菲每晚都会受到邀请，但他一次也没有来过，”马特·达蒙说。

他和他最好的搭档

墨菲和诺兰相识于2003年，当时诺兰在一家演员试镜的酒店里从报纸上看到了墨菲在电影《惊变28天》中的剧照。 用诺兰的话说，他被墨菲剃着光头、眼神里充满疯狂的照片深深感动。

从那张照片开始，诺兰到处寻找墨菲的信息，了解他的过去。 不久之后，两人在洛杉矶见面，坐下来讨论这部电影。 聊了几个小时后，诺兰安排墨菲去试镜他的新片《蝙蝠侠：侠影之谜》中的“蝙蝠侠”一角。

诺兰曾表示，当他第一次见到墨菲时，他觉得他不一定适合“蝙蝠侠”这个角色。 之所以约他去试镜，其实也是一种保持联系的方式。 墨菲自己也觉得这次试镜有点可笑，但他最终还是尝试了。 他扮演布鲁斯·韦恩并穿上蝙蝠侠套装。 剧组用35MM拍摄视频，并使用了全套制作模式。 试镜结束后，墨菲觉得自己看不到这个角色。

不久之后，诺兰打电话给墨菲，说蝙蝠侠这个角色应该消失了。 肯定是贝尔，不过还有其他角色可以选择。 最终，墨菲成为了《蝙蝠侠：侠影之谜》中的经典反派“稻草人”。 墨菲和诺兰的合作就这样开始了。

在成为稻草人之前，墨菲还参加了蝙蝠侠的试镜。

诺兰表示，在此之前，只有杰克·尼科尔森（1989年《蝙蝠侠》中饰演小丑）和阿诺德·施瓦辛格（1997年《蝙蝠侠与罗宾》中饰演反派弗雷兹）这样的巨星在《蝙蝠侠》系列中扮演过反派。 所以，这证明了墨菲的表演天赋。

2005年，《蝙蝠侠：侠影之谜》上映几个月后，墨菲主演的另一部电影《红眼飞行》上映。 两个反派几乎同时出现在银幕上，给观众一种“那家伙有一种毛骨悚然的感觉”。 《红眼飞行》主演雷切尔·麦克亚当斯表示：“有时最善良的人也会成为最好的反派。”对于墨菲来说，他对好人的生活不太感兴趣，而对矛盾和压力更感兴趣。在他看来，所有伟大的作品艺术有这些要素。

电影《猩球崛起》中，墨菲的第一个形象是一缕月光照在他的颧骨上，像膏药一样。 观众心中立刻浮现出一个问题：他是好人还是坏人？ 墨菲有一张可以在多种角色之间游刃有余的面孔，并且擅长扮演那些受到创伤的人。

在诺兰导演的《敦刻尔克》中，墨菲饰演的角色没有名字，只叫“颤抖的士兵”。 在他看来，这个人物代表了所有从战场归来，精神受到伤害的人。 他感到有责任感，所以花了很多时间阅读相关文章和书籍。

在电影《敦刻尔克》中，墨菲的角色甚至没有名字。

墨菲一直是诺兰的秘密武器。 继2005年与《蝙蝠侠：侠影之谜》合作，以及随后的《蝙蝠侠：黑暗骑士》《盗梦空间》《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》《敦刻尔克》《奥本海默》之后，两人合作了六次。 除了迈克尔·凯恩（他出演过七部诺兰电影，如果算上他在《敦刻尔克》中的客串的话，那就是八部）之外，墨菲是在诺兰电影中出场次数最多的演员。 。

“我总是回到墨菲，因为我喜欢那些分析剧本和角色并了解如何将剧本和角色结合在一起并成为你最好的合作伙伴的演员。你必须与聪明的演员合作，而墨菲只是一个聪明的演员，”诺兰说。

2024年金球奖上，墨菲凭借《奥本海默》获得剧情类最佳男主角奖。 领奖时，他回顾了自己与导演诺兰的长期合作。 “当我第一次走进诺兰的片场时，我就知道这是不同的。我可以从严谨、专注、奉献精神以及演员们根本没有任何座位的事实看出，我正在片场工作。 “师父有远见。”墨菲笑着打趣道。

至于与诺兰合作下一部电影，墨菲表示就像《碟中谍》一样，大家一起完成不可能的任务，然后切断联系，等待下一个意外的电话。

冒险牛仔

墨菲出生于爱尔兰科克郊区的道格拉斯。 他的父亲在爱尔兰教育部门工作，母亲是一名法语教师。 他是长子，还有三个弟弟妹妹。 这是一个很有艺术气息的家庭。 他的父亲会演奏许多乐器。 音乐也治愈了墨菲的中学生活，影响了他的人生轨迹。 他的表演基因首先是通过音乐表现出来的。

在大学期间，墨菲组建了一支名为“Sons of Mr. Green Genes”的乐队，并担任吉他手。 他在大学攻读法律学位，但仅一年后就退学了。 而他的音乐生涯也并没有想象中那么顺利。 与唱片公司签约并不顺利，作品始终处于“未发表”状态。

一次偶然的机会，他观看了舞台剧《发条橙》的演出，从此迷上了表演。 之后，没有受过任何表演训练的墨菲加入了位于科克的科克多卡剧院公司，并成功试镜了舞台剧《迪斯科孩子》的男主角。 该剧后来在欧洲、加拿大等地巡演，演出改变了墨菲的一生。

继舞台剧《迪斯科小孩》之后，墨菲主演了同名电影。

“这一切都发生在一个月内，即 1996 年 8 月：我得到了一份唱片合约，我的法律考试失败了，我得到了《迪斯科儿童》中的角色，我遇到了我的妻子。” 回忆起那段经历，墨菲觉得生活就像多米诺骨牌，有一种意想不到的混乱之美。

几年后，舞台剧《迪斯科小孩》被改编成同名电影。 墨菲有幸扮演了同样的角色，并凭借该片获得了爱尔兰电影奖最佳男主角，并开始受到业界的关注。 因为这部电影，墨菲被英国导演丹尼·博伊尔注意到，并获得了试镜《惊变28天》的机会。 丹尼·博伊尔的《浅坟》和《猜火车》是墨菲成长过程中非常重要的两部电影。 获得这个角色对墨菲来说意义重大。 这部电影在国际上取得了巨大成功，间接促成了墨菲和诺兰的首次合作。

主演电影《惊变28天》让墨菲有机会与英国导演丹尼·博伊尔合作，这也间接导致了他后来与诺兰的邂逅。

2006年，墨菲主演了肯·洛奇的《麦田里的风》，这是爱尔兰最成功的独立电影，也是墨菲引以为豪的一部。 同年，该片荣获戛纳电影节金棕榈奖。 这是一部时代史诗，讲述了一群爱尔兰青年在爱尔兰独立战争和内战中英勇战斗的故事。

墨菲在不同的电影中拓展了自己角色的无限可能性。 他在《冥王星的早餐》（2005）中饰演一名寻找母亲的异装男孩； 他在灾难科幻电影《星期日的太阳》（2007）中扮演了一个犹豫、软弱的角色。 物理学家; 在《时代》（2011）中扮演贫民窟猎人……

2013年首播的英剧《浴血黑帮》为他赢得了一大批粉丝。 这部历史犯罪剧讲述了20世纪初英国伯明翰一个黑帮家庭的故事。 墨菲饰演汤米·谢尔比，一个残酷而聪明的帮派头目，领导着他的家人和政府警察等敌对势力。 一场绝望的挣扎。 目前，该剧已播出6季。

墨菲用自己独特的气质将这个角色的内心世界和外在行为表现得淋漓尽致，无论是面对敌人时表现出的强大气场和威慑力，还是面对亲人时表现出的温柔一面，还是战场上的洒血，展现出智慧。议会……他可以完美地控制他们。

墨菲不仅在英剧《Peaky Blinders》中完美扮演黑帮头目汤米·谢尔比（Tommy Shelby）一角，而且他在剧中的亮相也引领了时尚潮流。

为了演好汤米·谢尔比这个角色，墨菲不惜打破多年的素食习惯，在短时间内增肌，以展现角色的凶猛。 剧中他的西装和“谢尔比式”发型，也掀起了全球男士的模仿热潮。

音乐家布赖恩·伊诺曾提出这样的观点：艺术家有两种，一种是农民，一种是牛仔。 农民们在自己的田地里基本上重复着同样的事情； 而牛仔就像创新者一样，敢于冒险，不断探索新的领域。 墨菲说，自己绝对是牛仔，但有些演员一直扮演类似的角色，这也是一种选择，没有高低之分。

远离好莱坞

当他凭借《奥本海默》首次获得奥斯卡最佳男主角提名时，墨菲正在爱尔兰的家中悠闲地喝茶、吃蛋糕。

他始终与好莱坞的名利保持距离，远离喧嚣。 2015 年，墨菲从伦敦搬回都柏林，与艺术家妻子伊冯·麦吉尼斯 (Yvonne McGuinness) 以及两个十几岁的儿子住在爱尔兰海边一个安静的村庄里。

对于墨菲来说，这里的生活充满生机。 他们丰富的创造力无处不在，画廊里摆满了他家族的作品； 墨菲和朋友们策划的广播音乐。 偶尔，他会和朋友喝几杯，带着儿子飞到利物浦看一场足球比赛，开车送儿子去参加聚会。

当我第一次搬到都柏林时，墨菲最喜欢一家书店。 他每天都会来这里买一杯50便士的咖啡，喝完还可以续杯。 墨菲会整天坐在那里，阅读一些戏剧剧本，读完后又把它们放回书架上。 当他回到家时，岳母刚做完饭。 这种普通人的悠闲生活，与电影圈演员的光环形成了极大的反差。

他的朋友大多不是影视圈的，而他又是朋友中第一个生孩子的，所以他会是第一个空巢的人。 这也意味着他有更多的时间看电影、听音乐、跑步和睡觉。 他每天睡10个小时，不用担心各种社交。

他并没有退出这个行业，他只是在等待电话响起的同时享受生活。 他尝试每年只拍一部电影，但最好不要在夏天，因为他喜欢在爱尔兰西海岸度过夏天的大部分时间，为他的 BBC6 广播节目寻找新音乐，并遛他的黑色拉布拉多犬……

墨菲渴望诺兰的生活，没有电子邮件或智能手机。 不过他做不到那么极端，只能最小化手机上的各种软件，但音乐应用必须保留。

对于演员来说，这样的生活方式需要很强的自律、自信和平和的心态，不担心错过任何机会，能够经受住名利的诱惑。

墨菲认为，作为一名演员，最重要的是过正常的生活，做正常的事，将对生活的观察融入到人性的流动中。 派对、宣传，对他来说就像一个泡沫，不会让一个人成为更好或更差的演员，但它会非常限制一个人的经历。 在墨菲看来，公众对演员的了解越少，演员就越能有效地塑造自己的角色。

远离好莱坞、名利、媒体，作为一名演员，墨菲认为最重要的是过正常的生活。

电影的各种宣传工作常常让墨菲头疼不已。 他还被媒体形容为“很难相处的受访者”。 事实上，墨菲只喜欢谈论电影本身，媒体想要的个人隐私和八卦在这里都是禁忌。

去年电影《奥本海默》上映时，恰逢美国演员工会罢工。 墨菲甚至“幸灾乐祸”地表示，这次罢工缩短了影片的宣传时间。 最终，同一天上映的《奥本海默》和《芭比娃娃》都获得了票房成功。 在他看来，这证明了电影根本不需要媒体宣传。 他还以《浴血黑帮》为例。 这个节目的前三季宣传力度并不大，还在BBC2上播出。 只是因为观众的口耳相传才走红的。

《奥本海默》上映后，成为有史以来票房最高的传记片，但对墨菲的生活影响不大。 《浴血黑帮》播出后，他也经历了该剧带来的一波人气和流量，但随后这波流量就如潮水般退去。 他早就看不起这些事情了，一切终究会恢复正常的。 艾米莉·布朗特曾经说过：“如果有一个人不是为名誉而生的，那就是墨菲。”

墨菲希望自己不要迷失在过去，也不要沉迷于未来，而是专注于自己能掌控的当下。 他不把过去的事情浪漫化，也不喜欢对未来做太远的计划，他是一个真正的现实主义者。